Γκούσταφ Κλιμτ: Το «Φιλί», ο χρυσός και η πιο διάσημη εικόνα του έρωτα
Σαν σήμερα, στις 14 Ιουλίου 1862, γεννήθηκε ο Γκούσταφ Κλιμτ, ο Αυστριακός ζωγράφος που έδωσε στον έρωτα χρυσή λάμψη και έκανε «Το Φιλί» μία από τις πιο αναγνωρίσιμες εικόνες στην ιστορία της τέχνης
Ένα ζευγάρι αγκαλιάζεται στην άκρη ενός ανθισμένου βράχου. Τα σώματα χάνονται μέσα σε χρυσά μοτίβα, το πρόσωπο της γυναίκας γέρνει κλεισμένο στη στιγμή και η εικόνα μοιάζει να κρατά τον έρωτα λίγο πριν γίνει μνήμη. «Το Φιλί» του Γκούσταφ Κλιμτ δεν χρειάζεται πολλές συστάσεις. Αρκεί μια ματιά στο χρυσό του περίβλημα για να αναγνωριστεί αμέσως.
Ο Κλιμτ γεννήθηκε στις 14 Ιουλίου 1862 στο Μπάουμγκαρτεν, κοντά στη Βιέννη. Η πορεία του ξεκίνησε από τη Σχολή Εφαρμοσμένων Τεχνών της αυστριακής πρωτεύουσας, όπου εκπαιδεύτηκε στο σχέδιο, στη διακόσμηση και στις μεγάλες δημόσιες συνθέσεις. Τα πρώτα του έργα συνδέθηκαν με θέατρα, κτίρια και επίσημες παραγγελίες, όμως η προσωπική του γλώσσα διαμορφώθηκε όταν άρχισε να απομακρύνεται από την αυστηρή ακαδημαϊκή ζωγραφική.
Το 1897 ο Κλιμτ βρέθηκε στην πρώτη γραμμή της Απόσχισης της Βιέννης, του κινήματος που έδωσε χώρο στη μοντέρνα τέχνη και αμφισβήτησε τους συντηρητικούς κανόνες της εποχής. Η ζωγραφική του άρχισε να κινείται με μεγαλύτερη ελευθερία ανάμεσα στο σώμα, στο σύμβολο, στο διακοσμητικό μοτίβο και στην ερωτική ένταση. Η γυναικεία μορφή πέρασε στο κέντρο του έργου του, όχι ως απλό θέμα, αλλά ως δύναμη, μυστήριο και πρόκληση.
Η χρυσή περίοδος που τον έκανε αμέσως αναγνωρίσιμο
Η πιο γνωστή περίοδος του Κλιμτ είναι η «χρυσή». Σε αυτή τη φάση, ο ζωγράφος χρησιμοποίησε φύλλα χρυσού και περίτεχνα μοτίβα, δημιουργώντας έργα που μοιάζουν με πίνακες, ψηφιδωτά και πολύτιμα αντικείμενα μαζί. Το χρυσό στη δουλειά του δεν λειτουργεί σαν διακόσμηση. Δίνει στην εικόνα ένταση, βάθος και μια αίσθηση τελετουργίας.
«Το Φιλί», έργο του 1908-1909, βρίσκεται στην κορυφή αυτής της περιόδου. Σήμερα εκτίθεται στο Belvedere της Βιέννης και παραμένει το πιο διάσημο έργο του. Η σκηνή δείχνει μια αγκαλιά, αλλά ο Κλιμτ την κάνει να μοιάζει μεγαλύτερη από μια ιδιωτική στιγμή. Το ζευγάρι βρίσκεται σχεδόν έξω από τον χρόνο, μέσα σε έναν χρυσό χώρο όπου το σώμα, η επιθυμία και η τρυφερότητα μπλέκονται με γεωμετρικά και φυτικά σχέδια.
Η δύναμη του έργου βρίσκεται στην αντίθεση ανάμεσα στη σιωπή της σκηνής και στη λάμψη της επιφάνειας. Το φιλί δεν φωνάζει. Δεν αφηγείται. Μένει ακίνητο, πυκνό, σχεδόν τελετουργικό. Γι’ αυτό και η εικόνα άντεξε τόσο: επειδή μετατρέπει μια απλή ανθρώπινη χειρονομία σε σύμβολο.
Η γυναίκα, το σώμα και η πρόκληση
Ο Κλιμτ προκάλεσε την εποχή του, κυρίως με τον τρόπο που ζωγράφισε τη γυναίκα και το σώμα. Οι μορφές του δεν είναι διακοσμητικές παρουσίες. Κοιτούν, επιβάλλονται, κρύβονται, αποκαλύπτονται. Η ομορφιά στη ζωγραφική του έχει πάντα κάτι ανήσυχο. Κάτω από τα μοτίβα και τη λάμψη υπάρχει επιθυμία, φόβος, θάνατος, φθορά.
Αυτή η ένταση εξηγεί γιατί το έργο του συνεχίζει να συγκινεί. Ο Κλιμτ δεν ζωγράφισε τον έρωτα σαν γλυκιά καρτ ποστάλ. Τον έβαλε μέσα σε χρυσό, αλλά δεν του αφαίρεσε το βάρος. Στο «Φιλί», η αγκαλιά είναι τρυφερή και απόλυτη μαζί. Η εικόνα λάμπει, αλλά δεν γίνεται αθώα.
Ο Γκούσταφ Κλιμτ πέθανε το 1918, αφήνοντας πίσω του ένα έργο που συνδέθηκε με τη Βιέννη, τον μοντερνισμό, τη γυναικεία μορφή και τη δύναμη της διακοσμητικής τέχνης. Κάθε 14 Ιουλίου, η ημερομηνία της γέννησής του θυμίζει τον ζωγράφο που έκανε τον χρυσό γλώσσα και έδωσε στον έρωτα μια από τις πιο αναγνωρίσιμες εικόνες του.
Η «Πελοπόννησος» και το pelop.gr σε ανοιχτή γραμμή με τον Πολίτη
Η φωνή σου έχει δύναμη – στείλε παράπονα, καταγγελίες ή ιδέες για τη γειτονιά σου.
Ακολουθήστε μας για όλες τις ειδήσεις στο Bing News και το Google News
