A Complete Unknown: Ο γητευτής των λέξεων και των μελωδιών

Αυτό που διαφοροποιεί το «A Complete Unknown» από τις παραδοσιακές βιογραφίες είναι η εστίασή του στη διαδικασία έναντι του προϊόντος.

A

Το να δίνει κανείς μορφή σ’ ένα συνηθισμένο, βαρετό, χαοτικό πράγμα με στυλ μοιάζει να είναι ο ορισμός της τέχνης και για αυτό δεν χρειάζονται παρά μόνο επιθυμίες και ένστικτο.

Το «A Complete Unknown» του Τζέιμς Μάνγκολντ (“Walk the Line”, “Λόγκαν”, “Κόντρα σε Όλα”, “Indiana Jones και ο Δίσκος του Πεπρωμένου”)  επιχειρεί μια περιπλάνηση στα ταραχώδη, μεταμορφωτικά πρώτα χρόνια της καριέρας του Μπομπ Ντίλαν, αποτυπώνοντας την ουσία ενός νεαρού καλλιτέχνη που παλεύει με την ταυτότητα, τη φιλοδοξία και τις κοινωνικές προσδοκίες της εποχής του. Με τον Τίμοθι Σαλαμέ  στον πρωταγωνιστικό ρόλο, η ταινία παρουσιάζει το πορτρέτο του 19χρονου μουσικού, καθώς αφήνει την άνεση των ριζών του στη Μινεσότα για να χαράξει ένα χώρο για τον εαυτό του στην πολύβουη, αδυσώπητη μουσική σκηνή της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1960. Αυτή η βιογραφική ταινία δεν εξιστορεί μόνο την άνοδο του Ντίλαν, αλλά εμβαθύνει και στις εσωτερικές και εξωτερικές συγκρούσεις που διαμόρφωσαν την πορεία του προς την ανάδειξη σε πολιτιστικό είδωλο.

Η αφήγηση εκτυλίσσεται καθώς ο Ντίλαν φτάνει στη Νέα Υόρκη, παρασυρμένος από τη γοητεία της ανερχόμενης φολκ σκηνής του Γκρίνουιτς Βίλατζ. Εδώ, συναντά ένα εκλεκτό φάσμα προσωπικοτήτων, από επίδοξους καλλιτέχνες μέχρι έμπειρους μουσικούς, που θα γίνουν τόσο μέντορες όσο και αντίπαλοι. Αυτές οι συναντήσεις θεμελιώνουν την ιστορία της ταινίας, δίνοντας έμφαση στις σχέσεις που διαμόρφωσαν το στυλ και την κοσμοθεωρία του Ντίλαν. Η ερμηνεία του Σκοτ ΜακΝέρι ως Γούντι Γκάθρι , του πάσχοντος λαϊκού ήρωα και της μεγαλύτερης έμπνευσης του Ντίλαν , αγκυροβολεί συναισθηματικά την ιστορία. Μέσα από τις αλληλεπιδράσεις τους, γίνεται εμφανής ο σεβασμός του Ντίλαν  για τη μουσική του Γκάθρι, όπως και η αποφασιστικότητά του να χτίσει πάνω σε αυτή την κληρονομιά με τον δικό του μοναδικό τρόπο.

Η Μόνικα Μπαρμπάρο ως Τζόαν Μπάεζ ανοίγει ένα άλλο συναρπαστικό επίπεδο, απεικονίζοντας την πολύπλοκη και συχνά τεταμένη δυναμική μεταξύ των δύο καλλιτεχνών. Η Μπαέζ, ένα καθιερωμένο αστέρι στον κόσμο της φολκ, γίνεται τόσο συνεργάτης όσο και ερωτικός σύντροφος για τον Ντίλαν. Οι κοινές τους παραστάσεις και οι ιδεολογικές τους συγκρούσεις αναδεικνύουν την ένταση μεταξύ των παραδοσιακών φολκ αξιών και του καινοτόμου πνεύματος του Ντίλαν. Ο Έντουαρντ Νόρτον ως Πιτ Σίγκερ, μια σπουδαία μορφή του φολκ κινήματος, προσθέτει ένα ακόμη επίπεδο πολυπλοκότητας. Ο Σίγκερ ενσαρκώνει την αγνότητα της φολκ παράδοσης, συγκρουόμενος συχνά με το όραμα του Ντίλαν καθώς αρχίζει να πειραματίζεται με ηλεκτρικά όργανα.

Οι κορυφαίες στιγμές της ταινίας περιστρέφονται γύρω από την αμφιλεγόμενη εμφάνιση του Ντίλαν το 1965 στο Newport Folk Festival, όπου ως γνωστόν «έγινε ηλεκτρικός». Το ρεύμα διασχίζει την πορεία του Ντίλαν και τις αισθήσεις των θαυμαστών του. Ο Μάνγκολντ χτίζει επιδέξια την ένταση που οδηγεί σε αυτή την κομβική στιγμή, πλαισιώνοντας την ως αποκορύφωμα των προσωπικών και καλλιτεχνικών αγώνων του Ντίλαν. Για τον Ντίλαν, το να πάρει μια ηλεκτρική κιθάρα δεν είναι απλώς μια μουσική επιλογή αλλά μια δήλωση ανεξαρτησίας, μια απόρριψη των περιοριστικών προσδοκιών που του επέβαλαν οι συνομήλικοι και οι θαυμαστές του. Η αντίδραση της φολκ κοινότητας, που αποτυπώνεται με ενστικτώδεις λεπτομέρειες, χρησιμεύει ως μια σκληρή υπενθύμιση του κόστους της καινοτομίας σε έναν κόσμο που αντιστέκεται στην αλλαγή.

-Δεν ξέρω αν θέλουν ν’ ακούσουν αυτά που θέλω να παίξω Τζόνι, λέει ο Ντίλαν στον Τζόνι Κάς κι εκείνος του απαντά με χαμόγελο γεμάτο προσμονή.

-Εγώ θέλω ν’ ακούσω πώς νιώθεις,  και το ηλεκτρικό πανηγύρι μόλις ξεκινάει.

Η σκηνοθεσία του Μάνγκολντ διασφαλίζει ότι η ιστορία παραμένει προσγειωμένη στους χαρακτήρες της, αποφεύγοντας τις παγίδες της μυθοποίησης των πρώτων χρόνων του Ντίλαν. Αντ’ αυτού, η ταινία ζωγραφίζει ένα διαφοροποιημένο πορτρέτο ενός νεαρού καλλιτέχνη που είναι ταυτόχρονα βαθιά ανασφαλής και με έντονη αυτοπεποίθηση, διχασμένος ανάμεσα στην επιθυμία του για αυθεντικότητα και στις πιέσεις της φήμης. Η ερμηνεία του  Σαλαμέ  ενσαρκώνει αυτή τη δυαδικότητα με φινέτσα, αποτυπώνοντας εξίσου την ευπάθεια και το χάρισμα του Ντίλαν.

Αυτό που διαφοροποιεί το «A Complete Unknown» από τις παραδοσιακές βιογραφίες είναι η εστίασή του στη διαδικασία έναντι του προϊόντος. Η ταινία δεν επιδιώκει να αγιοποιήσει τα επιτεύγματα του Ντίλαν, αλλά να εξερευνήσει το βρώμικο, συχνά επώδυνο ταξίδι της αυτογνωσίας που οδήγησε σε αυτά. Μέχρι να πέσουν οι τίτλοι τέλους, οι θεατές απομένουν με μια βαθιά εκτίμηση για τα ρίσκα που πήρε ο Ντίλαν και την ανθεκτικότητα που επέδειξε στην αναδιαμόρφωση του μουσικού τοπίου.

Στο «A Complete Unknown», ο Μάνγκολντ παραδίδει μια εξερεύνηση μιας κομβικής στιγμής της μουσικής ιστορίας, προσφέροντας μια εικόνα όχι μόνο της ζωής του Μπομπ Ντίλαν, αλλά και των καθολικών αγώνων των καλλιτεχνών που προσπαθούν να αυτοπροσδιοριστούν σε έναν κόσμο που αλλάζει συνεχώς, γιατί τι άλλο  είναι η τέχνη παρά λεπτομέρειες, στιγμές και ηλεκτρικά ξαφνιάσματα που σκάνε στον θόλο των επιθυμιών;